Laura Verger Hernández

Hola! Adjunto el link directo a la carpeta de drive donde está mi vídeo, ya que me daba error cada vez que intentaba subirlo aquí. Espero que no sea ninguna molestia.

https://drive.google.com/drive/folders/1aTXaYgEFLdWOv4cdBXfXbbTa-tGl9LDb?usp=sharing

 

Buenas tardes,

Dejo aquí mis entradas del diario del proceso resumidas en un solo post.

Un saludo.

PEC 1:

La metáfora que he usado para poder dar una idea de investigación artística ha sido la mirada de un niño ante el mundo que le rodea. Siempre nuevo y lleno de cosas que aprender. Siempre preguntándose el por qué de las cosas.

-Nuevas preguntas constantes y la visión que tienen del mundo. Nunca dejamos de aprender ni de buscar y nuestro cerebro está en constante aprendizaje.

-“Toda visión se convierte en observación, toda observación en reflexión, toda reflexión en asociación, y así, puede decirse que teorizamos cada vez que lanzamos una mirada atenta al mundo.” (159:Goethe)

-La investigación va mucho más allá del querer investigar cosas del pasado. También genera curiosidad y soluciones para problemas del presente y facilitar los del futuro.

-La investigación artística quiere atravesar lo objetivo y, eso, no le hace menos importante que el resto de las investigaciones.

PEC 2:

-La investigación artística tiene que romper con la homogeneidad del estructuralismo, y permitir ir más allá del querer aprender sobre el pasado. Hay que romper con la objetividad que genera la educación y abrir el pensamiento subjetivo.

-Pretende llegar más allá de la exploración de la creatividad. Tiene que ahondar en temas transcendentes para que tenga un mayor peso.

-Mostrará la realidad de la investigación, pero siempre tendrá peso la realidad de las personas, dejando así que otra gente tenga peso y pueda involucrarse en el proceso de la creación de una obra.

PEC 3:

-La investigación artística debería romper, como bien hemos dicho antes, con la homogeneidad de la educación establecida, permitiendo un tercer ojo entrar en el proceso. El acercamiento del público es igual de importante que cualquier otro sujeto para tener otra mirada diferente sobre la obra de arte.

-El poder hacer la investigación artística de divulgación libre permite que tanto el artista como las obras se puedan dar a conocer más fácilmente y que estas tengan un peso sobre ciertas personas.

-La investigación artística debería poder ser accesible para todas aquellas personas que normalmente no pueden acceder fácilmente al mundo del arte.

-El artista da un paso más allá y convierte el espacio público en su propio estudio, pretendiendo así que el público pueda unirse para aportar su grano de arena al proyecto. Convierte el arte en proyectos colaborativos.

Hola! Adjunto el vídeo final de la PEC 5.

 

Hola, adjunto el vídeo final de la PEC 4 y los respectivos enlaces a los vídeos de youtube.

 

Hola! Adjunto el vídeo de mi flipbook a continuación. He disfrutado mucho de hacerlo <3

Hola clase!

El otro día una amiga mía me regaló un libro de cuentos de hadas de Hans Christian Andersen ilustrado por Harry Clarke. Personalmente yo no conocía al artista y me han parecido muy interesantes las ilustraciones de este (que probablmente muches de vosotres conoceréis) ya que encuentro que tienen una carga emocional muy grande con toda la cantidad de detalles que contienen a pesar de estar en blanco y negro.

He querido compartir esto con todes vosotres por si no conocíais al artista o su trabajo. Adjunto unas fotos de algunas ilustraciones: